表演艺考生必备的专业知识

即兴表演

即兴表演，区别于常规演艺流程，演员无需预先长时间筹备排练，甚至在无既定剧本与台词的情况下，凭借现场灵感与反应，在演出进程中即时完成创作。这种表演形式，因其未经雕琢的原生感，往往能碰撞出真挚、自然且极具感染力的艺术火花，收获意想不到的舞台效果 。

在以真实生活为蓝本进行艺术加工的电影创作领域，即兴表演占据着独特且不可或缺的地位。

精准且富有感染力的即兴演绎，源自演员在日常生活里细致入微的观察、沉淀积累与深度提炼；依托于演员在创作时对剧本内核以及角色的精准把控与深度剖析；还取决于演员自身扎实的表演功底，涵盖丰富的想象力、坚定不移的信念感、灵活的适应能力与强大的表现力等多个维度。

同时，即兴表演也是锤炼演员表演技巧行之有效的训练方式，助力演员在灵活应变中不断提升表演技能。

当众孤独

“当众孤独” 这一概念，属于斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中的专业术语，是构成表演技术的关键元素之一。

对于演员而言，当众孤独堪称最为理想的创作心境，是演员在舞台表演时全神贯注、心无旁骛所达成的状态。

这意味着演员一方面能敏锐感知观众的存在，从观众反馈里获取表演的成就感与愉悦感；另一方面，又能不为观众的反应所干扰，将全部注意力聚焦在自己划定的表演核心区域内，全身心投入角色的行动逻辑之中。即便遭遇突发状况打断表演进程，也能迅速调整状态，将注意力重新拉回角色本身。

内心视像

“内心视像” 同样是斯坦尼斯拉夫斯基体系中的术语，是演员塑造角色时极为重要的心理塑造技巧。

斯坦尼斯拉夫斯基曾阐述：“一旦设定幻想主题，你们便会运用内心的感知，看到与之对应的形象画面，在我们演员的专业语境中，这就被称作内心视象 。”

内心视象并非源自外在视觉捕捉，而是由演员内心深处、想象空间以及记忆宝库中孕育而生，它搭建在虚构情境之上，需演员运用心灵之眼去凝视、去构建。

情绪记忆

“情绪记忆”，作为表演技术的核心要素之一，在斯坦尼斯拉夫斯基体系里，也被称作 “情感记忆” 或者 “激情的记忆”。它指的是演员在塑造角色过程中，调动自身过往经历里体验过的情感，以此唤起与角色契合的情绪反应。

在表演创作进程中，情绪记忆不仅是一项关键技术手段，更是丰富演员内心创作的优质素材源泉。

借助情绪记忆，演员能够复刻出与角色在特定情境下相似的情感与激情，助力演员深度融入角色内心。同时，情绪记忆提供的鲜活情感素材，能为表演增添感染力与吸引力，使演员的创作更加饱满、立体。

肌肉松弛

表演技术诸元素之一，斯坦尼斯拉夫斯基体系用语亦称“肌肉松弛”。斯坦尼斯拉夫斯基体系术语。表演技术诸元素之一。演员消除肌肉紧张的技术。肌肉的多余紧张对演员总的自我感觉起着有害的影响，会破坏正确的创作，妨碍对角色的内心体验及外部体现。

演员必须在平时养成不断进行自我检查肌肉紧张的习惯，不断训练肌肉松弛，在表演时才能有意识地控制自己肌体

各个部位的肌肉，消除多余的紧张，使之处于表演所需要的状态。在这种状态下的各形体器官才富有表现力，能表达出对角色内心生活的体验，自由地流露出内心的情感，达到下意识的创作。

第四堵墙

“第四堵墙” 这一概念，是戏剧艺术追求真实呈现普通人生活、营造逼真生活场景需求下的产物。

在实际演出中，为助力演员营造出强烈的生活真实感，有时会在舞台布景中，沿着台口大幕线布置特定道具，以此激发观众与演员对于舞台上 “第四堵墙” 的想象与感知 。