表演基本功|表演艺考生必学的6个表演技巧

一、台词表达

在话剧与戏剧舞台表演里，台词音量至关重要。表演主要借由对话和演唱来展现，其对白和日常交谈差异显著。表演在特定时间与地点展开，观众仅能听一次，无法询问。倘若演员音量微弱、吐字含糊，会极大影响观众的观演感受，使话剧与戏剧舞台表演失去意义。

在一些即场表演中，若没有扩音设备，或者剧情要求演员走下舞台，又不便携带扩音设备，此时洪亮的音量就更为关键。演员唯有做到吐字清晰、声音宏亮且富有穿透力，才能让观众听清内容，收获良好的演出成效。故而，演员必须接受严格的语言技巧训练，以持续提升表演水平。

二、肢体动作

话剧（戏剧）是演员在舞台上的呈现，台下观众只能从特定角度观看，且距离越远，越难看清演员动作。所以，作为话剧（戏剧）演员在舞台上表演，动作幅度务必足够大，需做到极为夸张，才能让全场观众都看得清晰、明白。

形体训练为夸张动作打下了基础，但夸张动作的展现应自然、优美且恰当，契合人物性格。在舞台表演中，所有外在动作都应以内心情绪为依据。有些演员在舞台上会出现诸多与人物情绪不符的多余动作，显得慌乱无措，这会损害角色人物的形象，应极力避免。

三、面部表情

演员的表情变化需依据剧情人物的需求来展现。不同的剧情人物通常有着不同的表情，像悲与喜、惊与喜、怒与喜之间的瞬间转换，这是成为优秀演员的重要素养。演员的表情转换要迅速，并且能够有意识地加以控制，如此才能引领观众随着演员的情绪变化融入剧情之中。

四、克服怯场

怯场与紧张是每位演员，尤其是新手必然会产生的一种正常心理现象，也是成长为优秀演员过程中难以回避的心理状况。克服怯场和紧张情绪，有一点极为关键，那就是要摒弃私心杂念，不要总是纠结自己的扮相是否漂亮、说话声音是否动听、动作是否优美，不要担忧观众会如何议论自己，若演得不好会不会丢脸，要是别人演得比自己好该怎么办等等。在上场前以及表演过程中，一定要全神贯注，将心思投入到塑造人物形象上，才能自然流畅地进行表演。

在表演技能训练阶段，经常举办小型表演会，或者参加艺术培训机构组织的实践演出，是消除和克服演员紧张心理的重要方式。

五、发挥想象

每个人都具备想象力，关键在于是否能充分发挥和运用。想象力同样可以通过训练得到提升，从而使我们的想象力更为丰富。

舞台上演员的想象力极为重要，它是演员关键的创作能力之一。演员在艺术创作和舞台表演的每一刻，都离不开丰富且独特的艺术想象，无论是在研究角色还是再现角色时。可以说，想象源自丰富的生活经历、演员的心理体验和情绪记忆，也源自演员大胆的幻想与联想。当然，所有想象都必须既符合生活的真实与逻辑，又遵循艺术的规律。

六、互动交流

表演必须依据规定情境展开，不可随意而为。在规定情境中进行交流，这是许多业余演员极易忽视的环节。

交流形式多种多样：包括与对手的直接交流；与观众的间接交流；与虚拟对象的交流；以及自我交流。这些都是演员必须掌握的基础技能。交流的对象可以是物品，可以是他人，也可以是自我对话。