表演生掌握5步分析法，再难的稿件都不怕！

 一：把握不同体裁、题材

不同的体裁和题材的作品，会有不同的语言样式和用声区别。

1、从体裁上说：诗歌的情感浓郁，滋味厚重，激情饱满，有韵律的美。

2、散文的特点清淡自然，甘甜淡雅，回味绵长。因此，在朗诵散文时语言要舒缓流畅，声音往往比较松弛舒展，虚实结合。

3、故事的语言生活化，吐字灵动，声音偏实。

4、从题材上说，不同题材的朗诵作品要表现出不同的特点。

爱国类：热情而有力

亲情类：深情而温暖

大自然景色：优美流畅自然

二：结合写作背景，理解作品内涵

了解作者的背景对于深入理解一部作品至关重要。作者的生活经历、他们所生活的社会环境，以及他们的价值观和信念，都会以某种方式影响他们的写作。这些元素可以帮助我们理解作品的深层含义，透视文本的表面，洞察其核心主题和信息。朗诵展示要结合文章的背景来选择文稿，理解文本。

三：分析层次结构，捋清稿件脉络

划分层次，是理清文脉、理解文本的第一步工作。是要求表演艺考生在弄清稿件内容的基础上，进一步了解稿件的布局结构，掌握稿件的铺陈线索和语言序列，以便能够清楚明白地传达稿件。

四：找到重点部分，进行节奏设计

无论是对于表演还是播音，节奏都是尤为重要的。对于演员表演，语言的速度节奏训练也是相对而言的，在一定的速度中也要清晰的表达出情绪和情感，要求在一定文字基调上，将台词表达清楚，并且出现高低起伏缓急快慢的变化，当然这些速度的变化不能脱离基本的文字基调。

五：抓住细节之处，为自己加分

要想作品表达更完整，舞台表现更理想，就要更加注重细节呈现。舞台上的每一处细节都会放大，因此，抓好细节之处，做好朗诵展示中对稿件的不同设计，才能更好地驾驭稿件，在舞台上有更好的呈现。